Esta semana he estado fuera de casa y no he tenido acceso a escáner, por lo que he tenido que subir fotografías hechas con la cámara del móvil. El lunes que ya estaré de vuelta lo escanearé todo y editaré esta entrada, pero no quería mandarla fuera de plazo.
1. Poesía visual
Para la poesía visual que he hecho me he inspirado en las obras de Joan Brossa y su utilización de las letras para otorgar un significado a nivel visual.
En este caso, es un dibujo hecho con bolígrafos de punta fina negro y gris, tinta china y grafito acuarelable.
2. Historieta de cómic
Para la historieta de cómic he narrado un viaje que hice en 2016 con mi pareja y una amiga a un festival de música en Vagos (Portugal), y posteriormente a Lisboa.
Me he inspirado en las viñetas de Sarah Andersen, de aspecto caricaturesco, minimalistas y en blanco y negro. He utilizado bolígrafos de punta fina de color negro y gris (0,1 y 05 mm).
P.D.: La imagen parece que se ve un poco menos nítida que en la foto real, de todas formas quiero editar la publicación el lunes y añadir una imagen escaneada para mayor resolución.
3. Diagrama o relatoría
Para este ejercicio he decidido hacer una relatoría sobre Tuomas Holopainen, compositor y teclista de mi grupo favorito, Nightwish. He hecho un breve repaso de su obra y discografía.
He utilizado bolígrafos de punta fina de color negro (0,1 y 0,5 mm) y lápices de colores acuarelables.
Aquí he optado por probar diferentes técnicas (tinta china en el primer dibujo, bolígrafos de punta fina de diferentes colores en el segundo dibujo, y una combinación de punta fina, tinta china y lápices de colores acuarelables para el tercer dibujo).
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2.- Collage
Al principio pensé que este trabajo me iba a costar hacerlo, no por el hecho de combinar dos objetos en sí, sino por encontrar algún significado a esa fusión entre dos elementos aparentemente sin relación alguna entre ellos; pero en cuanto vi la imagen de la taza fue una inspiración instantánea.
Supone ese café (o la bebida que sea) que ofreces a una persona querida cuando la invitas a casa; ese gesto de amor y de hospitalidad que damos a nuestros seres queridos para hacerles saber que son bienvenidos y que se encuentran en un lugar seguro.
No se me da muy bien hacer collages de forma digital (de hecho hacía muchísimo tiempo que no hacía un collage), así que lo he hecho de forma manual, cortando y pegando los recortes en un papel.
3.2.2. Expresión en movimiento
1.- Cambiar el significado de una imagen
No estoy muy satisfecha con el resultado de este trabajo. He hecho varias pruebas con diferentes materiales (punta fina, tinta china, rotuladores…) y la propia tinta de la imagen provocaba un efecto «impermeable» que hacía muy difícil la adherencia de aquello que le aplicaba. Al final usé bolígrafos de punta fina para la primera imagen y rotuladores de lettering para la segunda.
1)
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2.- Movimiento y dinamismo
1)Figura humana o animal
2) Objeto
En este apartado he probado tanto a hacer un dibujo del objeto como tal en movimiento, como a crear la sensación de movimiento sobre una fotografía.
El primer dibujo lo he hecho con bolígrafos de punta fina (negro y gris), y tinta china para representar el agua que cae del grifo y el movimiento que hacer al caer sobre la superficie. Además, para dar mayor dinamismo y recrear esa «espuma» que genera el agua en la superficie, he utilizado un bolígrafo de tinta blanca.
La segunda imagen, han sido trazos más abstractos y he tratado de simular una sensación de fuerte viento que provoca que las hojas de los árboles salgan volando (he utilizado rotuladores en tonos verdes, marrones y anaranjados, en representación del otoño).
3) Forma abstracta
Aquí he usado tinta china y bolígrafo de tinta blanca (para remarcar los pliegues del objeto aplastado, las líneas formadas entre cada bola y el brillo del charco).
La semana pasada aproveché que tenía un día libre y estuve paseando por Sevilla. Me llevé mis herramientas de dibujo e hice algunos bocetos de algunos lugares emblemáticos de la ciudad.
Uno de los dibujos que hice fue al monumento que hay en homenaje a Bécquer, el cual se encuentra en el Parque de María Luisa (uno de los más bonitos de Sevilla).
A decir verdad me llevó como dos horas hacerlo, así que no sé hasta qué punto se puede considerar un boceto (bajo mi perspectiva los trazos eran más propios a los de un boceto que a los de un dibujo más elaborado, pero me tomó un tiempo considerable hacerlo).
La verdad es que fue toda una experiencia y ha sido un todo un reto para mí. Soy consciente de que tengo mucho que mejorar, pero estoy muy contenta con el resultado.
Antes de pasar a mostrar los trabajos realizados, he de comentar que los trabajos correspondientes a esta segunda entrega parcial me han supuesto mayor reto que los de la primera entrega parcial. No es que los anteriores no fuesen un desafío, pero me costaron menos llevarlos a cabo y me resultaron más amenos. En este caso, algunos ejercicios me han resultado bastante pesados de realizar y me he sentido incluso bloqueada hasta el punto de retrasar su realización hasta última hora (concretamente, los dos ejercicios con la silla plegable, porque he de reconocer que el dibujo más técnico no me entusiasma y la silla que he escogido no es la más fácil de dibujar).
En cuanto a los bocetos, sí he disfrutado mucho hacerlos al aire libre y me he animado a querer hacerlos más a menudo. La única «pega» que le he encontrado es que vivo en un pueblo de Sevilla y cuando hice los bocetos aún hacía mucha calor y me estaba achicharrando mientras dibujaba (gajes del oficio…).
3.2.3. PROYECCIÓN
Los bocetos los hice primero con un lápiz duro (2H o H) y después los repasaba con un lápiz más blando (B o 2B). Para dar una sensación de cercanía/lejanía, procuraba hacer trazos más gruesos con el lápiz más blando para las zonas más cercanas, y las más lejanas las dejaba con lápiz duro.
En el caso del último boceto (el de la calle), lo dibujé inicialmente con lápiz, siguiendo la misma dinámica que el resto, pero después quise probar a ver cómo quedaba con bolígrafo de punta fina (usé bolígrafo de punta fina negro de 0,5 mm para delinear las superficies más grandes y bolígrafo de punta fina negro de 0,1 mm para detalles más pequeños. Además, usé bolígrafo de punta fina gris para intentar darle ese toque gris que tenía esa parte de la fachada de la casa de la esquina).
Primer boceto: Arroyo 1.
Segundo boceto: Arroyo 2.
Boceto 3: Plaza.
Boceto 4: Calle.
(Me acabo de dar cuenta de que en la fotografía no se aprecia la torreta de la parte de arriba, la cual sí veía cuando estaba haciendo el boceto. Intentaré añadir en estos días una foto que se aprecie mejor la perspectiva desde la que estuve dibujando).
Dibujo con perspectiva cónica con dos puntos de fuga.
Para este dibujo tomé de referencia el boceto de la calle, y lo primero que hice fue marcar la línea del horizonte y en cada extremo de dicha línea establecer los dos puntos de fuga. Con lápiz duro (2H) hice las líneas auxiliares y con lápiz blando hice el dibujo como tal. No he añadido tantos detalles (como el de las piedras de la fachada) porque me he querido centrar en que se apreciara mejor este tipo de perspectiva.
Dibujo de silla plegable en sistema diédrico.
He tenido un problema con este dibujo porque en el enunciado del ejercicio se requería un formato de DIN A1 o DIN A2. Yo vivo en un pueblo pequeño y alejado de la ciudad y es muy difícil encontrar papeles con este formato en tiendas convencionales, por lo que compré un bloc en formato A2 por Internet. Estaba previsto que me llegara la semana pasada pero se está retrasando y no me ha llegado a tiempo. Yo había hecho un par de bocetos para establecer las medidas y quería probar a salir del paso intentándolo en formato A3, pero se me queda corto.
Subo aquí las medidas que tomé (lo cual no resultó fácil por tener muchas superficies curvas).
Dibujo de silla plegable en perspectiva axonométrica isométrica.
Este dibujo es el que más me ha costado empezar a hacer, porque no entendía muy bien cómo se tenía que hacer. He mirado varios vídeos y tutoriales pero no me resultaban muy aclaratorios. Al final lo que más me ha facilitado la tarea ha sido ver cómo lo habían hecho otros compañeros que habían entregado sus trabajos antes, y concretamente la fotografía de una de las compañeras de la silla apoyada sobre la esquina de una pared (que simula los ejes de este sistema de representación) fue lo que me ayudó a vislumbrar cómo debía encajar el dibujo en esa perspectiva.
Una vez que empecé el trabajo me resultó relativamente fácil hacerlo y no me llevó mucho tiempo.
Este es un espacio de trabajo personal de un/a estudiante de la Universitat Oberta de Catalunya. Cualquier contenido publicado en este espacio es responsabilidad de su autor/a.